01 课程介绍

2025年12月29日，艺教中心张伟老师在新雅书院开设的课程《舞蹈文化探究与作品创作》迎来了最终的作品汇报环节，四个小组共25名同学在排练厅呈现了自己原创的舞蹈作品，展现了属于自己的生活体验和舞蹈风格。

课程作为“以创新能力培育为重点”的通识课，面对全校本科同学开放，让同学们在舞蹈中提升自我意识，并以舞蹈的方式进行创造性地表达。这门课程最大的特点就是不教学任何动作，完全把舞蹈还给每个人的身体，让大家表达属于自己的思想情感。

新雅书院副院长张伟特老师到场全程观看了同学们的汇报演出，近距离地直观感受到课程带给同学们的蜕变。

02 作品汇报

本次汇报共有四支原创作品展演：

1、《出格》表演者：俞楷文 陈彦楷 许雨芊 阮黎庆铃 王纪臻 袁翰哲 吴心怡

作品简介：肢体在规则的边界反复试探，脚步于既定的轨迹里辗转徘徊。我们渴望挣脱框架的桎梏，却在突破的瞬间陷入新的迷茫——自由究竟是挣脱后的旷野，还是挣脱本身？舒展与蜷缩的肢体语言，诉说着一场个体与规训的拉扯、一场渴望与犹疑的博弈，一场关于 “出格” 的勇敢叩问。

2、《Sync》表演者：曾瑞安 何烨 陈琎秋 王晴 李芷嫣 李悠然

作品简介：“保持一致，是融入最安全的方式。”我们听同样的频率，迈相同的幅度，在名为‘集体’的洋流中，失去了逆流而上的勇气。直到那次——错位的呼吸，出格的旋转，在这场名为《Sync》的实验里，当一个人决定找回自己的名字，这台完美的机器，是会崩塌，还是会重塑？

3、《破梦》表演者：赖琦 吴亚男 邓敏锐 赵文畅 谢佳宜

作品简介：作品以舞台剧的形式，讲述了一个普通女孩为了逃避日常循环琐碎的生活，梦想自己成为被王子拯救的白雪公主，但她发现她不喜欢这样被别人规训控制的虚假美好，努力打破这些规则独立成长，最终反抗成功并把陷入规则中麻木的人也拯救出来，回到现实大家意识到逃避不是解决问题的方法，直面并彰显自己独特的风采才是正解。

4、《儿戏》表演者：谌卓凡 贾晨溪 刘奇琦 成思颖 徐天宇 李哲 赵文涵

作品简介：故事总是开始于两小无猜的童年，那些共享天真、形影不离的时光。然而，时间无声流淌，如同溪流分出支脉，我们走向不同的山川——新的兴趣悄然萌发，新的朋友走入生命，而一些熟悉的身影，却渐渐散落在沿途。离别难免带着怅惘，但生命的路，从来不会永远寂静。每一次转身，或许都指向下一场温暖的邂逅；每一段结束，也正酝酿着崭新的开始。

03 课后交流

汇报结束后，大家围坐在一起，分享自己这段时间的学习心得和编创作品的心路历程。同学们表示，在这段时间感受到了舞蹈与众不同的艺术魅力，舞蹈不仅是动作的展现，更是情感与主题的深度表达。从主题构思到动作编排，同学们在协作中碰撞创意，在打破规则的演绎中找寻内心力量，让每周一晚上的舞蹈时光成为最治愈的放松时刻。也有同学说，尽管排练过程有动作设计、音乐剪辑等困难，但大家相互鼓励、碰撞灵感，让创作充满欢乐与意义，也让同学们体会到相遇与合作的珍贵。

张伟特老师在分享中高度评价课程教学方式，并从哲学的视角阐述了观看同学们汇报演出过程中的深刻感受。课程将理论学习、身体训练、思想表达及复盘升华形成闭环，同学们的节目传达了对存在的感受、矛盾、困惑等深刻哲学思考，体现出存在主义和后现代主义元素，还表达了乐观态度与回归本心的状态，是用身体表达哲学的体现。此外，张伟特老师还表示，语言是局限的，现实中身体动作能表达比语言更丰富的思想，应像训练思想一样关照身体，达到与社会和人群节律和谐的修炼状态。

最后张伟老师将这门课程总结为通向思考的身体路径、通向身心疗愈的路径与通向小组深度合作的路径，并表达了对同学们在舞蹈中收获美好的欣慰。张伟老师鼓励大家在未来的日子里继续发挥创造力，通过在舞蹈创作中所获的独特的思维方式和合作方式，去建立良好的人际关系以及不断提升对自我和社会的思考力。

师生合影

编辑丨张光耀

审核丨张伟特